Anexo Óscar honorífico

2023

• Angela Basset
• Mel Brooks
• Carol Littleton

2022

• Peter Weir
• Diane Warren
• Euzhan Palcy
• Michael J. Fox
• Danny Glover

2021

• Samuel L. Jackson
• Liv Ulman
• Elaine May

• 2019:
  • David Lynch, por toda su trayectoria profesional.
  • Lina Wertmüller, por toda su trayectoria profesional.
  • Wes Studi

• 2018:
  • Marvin Levy
  • Lalo Schifrin
  • Cicely Tyson, por toda su trayectoria profesional.

• 2017:
  • Donald Sutherland, por toda su trayectoria profesional.
  • Agnès Varda, por toda su trayectoria profesional.
  • Owen Roizman
  • Charles Burnett

• 2016:
  • Jackie Chan, por toda su trayectoria profesional.
  • Anne V. Coates, por toda su trayectoria profesional.
  • Frederick Wiseman, por toda su trayectoria profesional.
  • Lynn Stalmaster, por toda su trayectoria profesional.

• 2015:
  • Gena Rowlands, por toda su trayectoria profesional.
  • Spike Lee, por toda su trayectoria profesional.
  • Debbie Reynolds, Premio Humanitario Jean Hersholt

• 2014:
  • Maureen O'Hara, por toda su trayectoria profesional.
  • Hayao Miyazaki, por toda su trayectoria profesional.
  • Jean-Claude Carrière, por toda su trayectoria profesional.

• 2013:
  • Angela Lansbury, por toda su trayectoria profesional.
  • Steve Martin, por toda su trayectoria profesional, como actor, comediante de Stand Up, músico y productor.
  • Piero Tosi, por toda su trayectoria profesional como vestuarista.

• 2012:
  • D.A. Pennebaker, por toda su trayectoria profesional y por ser uno de los fundadores del movimiento del cinéma vérité.
  • George Stevens, Jr., por toda su trayectoria profesional.
  • Hal Needham, por su labor como pionero en la mejora de los procedimientos de tecnología y seguridad de dobles.

• 2011:
  • James Earl Jones, por toda su trayectoria profesional.
  • Dick Smith, por su maestría sin par de la textura, el tono, la forma y la ilusión.

• 2010:
  • Eli Wallach, por toda su trayectoria profesional.
  • Jean-Luc Godard, por toda su trayectoria profesional.
  • Kevin Brownlow, por toda su trayectoria profesional.

• 2009:
  • Lauren Bacall, por su trayectoria profesional.
  • Roger Corman, por su trayectoria profesional.
  • Gordon Willis, por la maestría sin igual de la luz, la sombra, el color y el movimiento.
• 2008: No se concedió.
• 2007: Robert Boyle.
• 2006: Ennio Morricone, por sus magníficas y multifacéticas contribuciones al arte de la música de cine.
• 2005: Robert Altman, por toda su trayectoria profesional.
• 2004: Sidney Lumet, por toda su trayectoria profesional.
• 2003: Blake Edwards, por toda su trayectoria profesional.
• 2002: Peter O'Toole, por toda su trayectoria profesional.
• 2001:
  • Sidney Poitier, por toda su trayectoria profesional.
  • Robert Redford, por toda su trayectoria profesional y como impulsor del cine independiente.
• 2000:
  • Jack Cardiff, por toda su trayectoria profesional.
  • Ernest Lehman, por su contribución a la industria del cine.
• 1999: Andrzej Wajda, por toda su trayectoria profesional.

• 1999: Elia Kazan, por toda su trayectoria profesional.
• 1998: Stanley Donen, por toda su trayectoria profesional.
• 1997: Michael Kidd, en reconocimiento de sus servicios en el mundo de la danza en pantalla.
• 1996:
  • Kirk Douglas, por toda su trayectoria profesional.
  • Chuck Jones, por su contribución al mundo de los dibujos animados.
  • John Lasseter, por desarrollar la tecnología que hizo posible el primer largometraje animado completamente en computadora.
• 1995: Michelangelo Antonioni, por toda su trayectoria profesional.
• 1994: Deborah Kerr, por toda su trayectoria profesional.
• 1993: Federico Fellini, por toda su trayectoria profesional.
• 1992: Satyajit Ray, por toda su trayectoria profesional.
• 1991:
  • Sofia Loren, por toda su trayectoria profesional.
  • Myrna Loy, por toda su trayectoria profesional.
• 1990: Akira Kurosawa, por toda su trayectoria profesional.

• 1989:
  • Eastman Kodak Co., por 100 años al servicio de la industria del cine.
  • National Film Board of Canada - En reconocimiento de su 50 aniversario.
• 1986: Ralph Bellamy, por toda su trayectoria profesional.
• 1985:
  • Paul Newman, por toda su trayectoria profesional.
  • Alex North, por sus muchas y excelentes bandas sonoras.
• 1984: James Stewart, por toda su trayectoria profesional.
• 1982: Mickey Rooney, por toda su trayectoria profesional.
• 1981: Barbara Stanwyck, por toda su trayectoria profesional.
• 1980: Henry Fonda, por toda su trayectoria profesional.

• 1979: Sir Alec Guinness, por toda su trayectoria profesional.
• 1978:
  • King Vidor, por toda su trayectoria profesional.
  • Sir Laurence Olivier, por toda su trayectoria profesional como actor y director.
  • Filmoteca del Museo de Arte Moderno de Nueva York, en el 50.º aniversario de su labor en favor del cine.
• 1977: Maggie Booth, por toda su trayectoria profesional como montadora.
• 1975: Mary Pickford, por toda su trayectoria profesional.
• 1974:
  • Howard Hawks, por toda su trayectoria profesional.
  • Jean Renoir, por toda su trayectoria profesional.
  • Hermanos Marx, por toda su trayectoria profesional.
• 1973:
  • Groucho Marx, por su contribución al cine de comedia.
  • Henri Langlois, por su dedicación al mantenimiento y conservación del patrimonio cinematográfico.
• 1972:
  • Edward G. Robinson, por su larga trayectoria como actor de cine.
  • Charles Boren, por su participación en el desarrollo de la industria.
• 1971:
  • Charles Chaplin, por el incalculable efecto que ha producido en el arte del siglo XX, el cine.
• 1970:
  • Orson Welles, por toda su trayectoria profesional.
  • Lillian Gish, por toda su trayectoria profesional.

• 1969: Cary Grant, por toda su trayectoria profesional.
• 1968:
  • Onna White, por la coreografía de Oliver.
  • John Chambers, por el maquillaje de El planeta de los simios ("Planet of the Apes").
• 1967: Arthur Freed, por su labor en favor del cine musical.
• 1966:
  • Y. Frank Freeman, por sus servicios a la Academia.
  • Yakima Canutt, por su labor de pionero de los especialistas y dobles cinematográficos.
• 1964: William Tuttle, por el maquillaje de Las 7 caras del Dr. Lao.
• 1961:
  • William L. Hendricks, por sus documentales.
  • Fred L. Metzler, por sus servicios a la Academia.
  • Jerome Robbins, por sus magníficas coreografías.
• 1960:
  • Gary Cooper, por sus muchas e inolvidables interpretaciones.
  • Stan Laurel, por su contribución al cine de comedia.

• 1959:
  • Lee De Forest, por sus inventos que resultaron precursores del cine sonoro.
  • Buster Keaton, por su extraordinaria contribución y trascendencia en el arte del Cine.
• 1958: Maurice Chevalier, por sus cincuenta años de trabajo en el mundo del espectáculo.
• 1957:
  • Charles Brackett, por sus servicios a la Academia.
  • B. B. Kahane, por su participación en el desarrollo de la industria.
  • Gilbert M. Anderson (Broncho Billy), por su labor de pionero y sus muchos años de trabajo.
  • The Society of Motion Picture and Television Engineers, por su participación en el desarrollo técnico del cine.
• 1956: Eddie Cantor, por sus servicios a la industria del cine.
• 1954:
  • Greta Garbo, por sus inolvidables interpretaciones.
  • Danny Kaye, por sus servicios a la industria del cine.
• 1953:
  • Pete Smith, por sus series de cortometrajes.
  • Joseph I. Breen, por sus servicios a la industria del cine.
  • Bell & Howell Co., por su participación en el desarrollo técnico del cine.
  • 20th Century Fox, por la introducción del Cinemascope.
• 1952:
  • George Alfred Mitchell, por sus diseños de cámaras de cine.
  • Joseph M. Schenck, por su larga carrera de productor.
  • Merian C. Cooper, por sus innovaciones al mundo del cine.
  • Harold Lloyd, por su contribución al cine de comedia.
  • Bob Hope, por su contribución a la risa en todo el mundo.
• 1951: Gene Kelly, por su extraordinaria contribución al cine musical.
• 1950:
  • George Murphy, por sus servicios a la industria del cine.
  • Louis B. Mayer, por sus excelentes servicios a la industria del cine.

• 1949:
  • Cecil B. De Mille, por sus 37 años de dedicación al cine.
  • Fred Astaire, por su contribución al desarrollo del cine musical.
  • Jean Hershort, por los trabajos realizados para la industria del cine.
• 1948:
  • Sid Grauman, por su contribución a la exhibición cinematográfica.
  • Adolph Zukor, por sus cuarenta años de trabajo en el mundo del cine.
  • Walter Wanger, por la producción de Juana de Arco ("Joan of Arc").
• 1947:
  • James Baskett, por su caracterización en Canción del sur ("Song of South").
  • Bill and Coo, por la novedad de su trabajo.
  • William N. Selig, Albert E. Smith, Thomas Armat y George K. Spoor, por su labor como pioneros del cine estadounidense.
• 1946:
  • Laurence Olivier, por su excepcional trabajo en la película Enrique V (Henry V).
  • Harold Russell, por el mensaje de esperanza que ofrece en la película Los mejores años de nuestra vida (The Best Years of Our Lives).
  • Ernst Lubitsch, por su contribución al arte cinematográfico.
• 1945:
  • Walter Wanger, por su trabajo durante seis años como presidente de la Academia.
  • El cortometraje The House I live in, de Mervyn Le Roy, Daniel J. Bloomberg y el Departamento de Sonido de Republic Pictures, por la constitución del auditorio sonoro más avanzado técnicamente.
• 1944: Bob Hope, por los servicios prestados a la Academia.
• 1943: George Pal, por el desarrollo de nuevas técnicas en la producción de cortometrajes.
• 1942:
  • Charles Boyer, por su trabajo en el establecimiento de la French Research Foundation de Los Ángeles.
  • Noel Coward, por la producción de Sangre, sudor y lágrimas ("In which we Serve").
  • Los estudios Metro-Goldwyn-Mayer, por reflejar adecuadamente la forma de vida americana en las películas sobre el juez Andrew Harvey, "Andy Hardy".
• 1941:
  • Ministerio de Información de Gran Bretaña, por la producción del documental Target for Tonight.
  • Leopold Stokowski, por la música de Fantasía ("Fantasia").
  • Walt Disney, William Garity, John Hawkins y la empresa RCA, por la utilización del sonido en la película Fantasía.
• 1940:
  • Bob Hope, por los servicios prestados a la industria del cine.
  • Coronel Nathan Levison, por la producción de películas de entretenimiento militar.

• 1939:
  • Douglas Fairbanks, primer presidente de la Academia.
  • Jean Hersholt, Ralph Morgan, Ralph Block y Conrad Nagel, dirigentes de la Motion Picture Relief Fundation.
  • William Cameron Menzies, por el diseño de Lo que el viento se llevó (Gone with the Wind).
  • Technicolor Company, por su contribución al color.
• 1938:
  • Harry M. Warner, por sus documentales.
  • Walt Disney, por Blancanieves y los siete enanitos (Snow White and the Seven Dwarfs).
  • Oliver Marsh y Allen Davey, por el color conseguido en Enamorados (Sweethearts).
  • Gordon Jennings, Jan Domela, Dev Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farciot Edouart, Loyal Griggs, Loren Ryder, Harry Mills, Louis H. Mesenkop y Walter Oberst, por los efectos fotográficos y sonoros de Lobos del norte (Spawn of the North).
  • Arthur Bell, por su contribución al desarrollo del color.
• 1937:
  • Mack Sennett, por su contribución al cine de comedia.
  • Edgar Bergen, por la creación del personaje de Charlie McCarthy.
  • W. Howard Greene, por el color conseguido en Ha nacido una estrella (A Star is Born).
  • Museum of Modern Art Film Library.
• 1936:
  • Noticiario The March of Time.
  • W. Hooward Greene y Harold Rosson, por el color conseguido en El jardín de Alá (The Garden of Allah).
• 1935: David Wark Griffith, por su contribución al desarrollo y progreso del cine.
• 1932: Walt Disney, por la creación de Mickey Mouse.

• 1928:
  • Warner Bros, por El cantante de jazz (The Jazz Singer), "cuyo sonido representa una gran revolución dentro de la industria cinematográfica."
  • Charles Chaplin, "por su versatilidad al producir, escribir, dirigir y actuar en El Circo (The Circus)".